Urban Nature

Description

« Urban Nature » : sculpture en tufting représentant un cône de chantier

Urban Nature est une sculpture en tufting et peinture, réalisée en 2026. Elle représente un cône de chantier dont la forme semble lentement se transformer sous l’effet de la nature. L’objet reste immédiatement identifiable, mais il paraît affaissé, déformé, presque absorbé. Des végétaux émergent de sa surface comme si le vivant reprenait progressivement possession d’un symbole de l’espace urbain.

Univers & Intentions artistiques

Le cône de chantier est un objet universel. Il évoque immédiatement la ville, les routes, le bitume, les travaux et plus largement l’environnement construit par l’homme.

Avec Urban Nature, cet objet perd progressivement son caractère fonctionnel. Il se déforme, semble fondre et laisse apparaître une végétation qui s’y développe.
L’œuvre met en tension deux mondes opposés : celui de l’artificiel et celui du vivant. Elle suggère que, malgré les constructions humaines, la nature finit toujours par reprendre ses droits.

Cette transformation ne représente pas un phénomène paisible. La végétation s’impose, envahit l’objet et le transforme jusqu’à remettre en question son identité première.

Matière & processus créatif

Le tufting de laine mérinos compose principalement cette œuvre. Le cône est en trois dimensions, fixé sur une base en panneau de bois.

La matière est ensuite sculptée à la tondeuse et aux ciseaux afin de créer les affaissements, les déformations et les coulures qui donnent l’impression que l’objet se transforme.
Les feuilles sont réalisées séparément, montées sur une armature métallique avant d’être cousues sur la sculpture.

La composition est ensuite enrichie par des interventions de peinture acrylique, de Posca et de peinture aérosol qui renforcent les contrastes et soulignent le dialogue entre matière textile et peinture.

     Lecture de l’œuvre

Urban Nature ne raconte pas une histoire unique.
Elle peut évoquer la résilience de la nature, une critique de notre environnement artificiel ou simplement la transformation progressive des objets que l’on croyait immuables.

L’œuvre laisse chacun libre de sa propre lecture.

Une seule chose demeure : le cône est toujours reconnaissable, mais il n’est plus tout à fait le même.

     Informations

• Techniques : tufting de laine mérinos, peinture acrylique Posca et peinture aérosol.
• Support : structure en tufting sur base en panneau de bois.
• Dimensions : 54 × 33 × 31,5 cm.
• Poids : env. 1.7kg
• Année : 2026.
• Pièce unique.

Œuvre disponible